Almanacco di Mpb / 9
Nona puntata 27 aprile - 3 maggio (a cura di Sambacik)
27 aprile
1995 - Grande tristezza serpeggia tra artisti come Paulinho da Viola, Gal Costa e quanti avevano collaborato col giovane Raphael Rabello, morto trentatreenne per le infezioni derivate dall’Aids contratto in una pessima trasfusione di sangue che gli venne fatta dopo un incidente d’auto del 1988.
28 aprile
1928 - Carlos Cachaça, Cartola, Zé Espinguela e altri, fondano nel Morro di Mangueira - a Rio de Janeiro - la scuola di samba “Estaçao Primeira de Mangueira”, dai colori verde e rosa e dal simbolo di un surdo (strumento a percussione, ndr) avvolto nei rami d’alloro. Una delle più popolari scuole con quasi 400.000 iscritti!
Il presidente di onore in carica è il famoso cantante Jamelão. Grandi “torcedores” di Mangueira sono stati o sono: Alcione; Beth Carvalho; Bezerra da Silva; Caetano Veloso; Carlinhos de Jesus; Camila Pitanga; Cartola; Chico Buarque; Emílio Santiago; Gal Costa; Júnior; Leci Brandão; Lobão; Maria Bethânia; Maria Rita; Milton Nascimento; Preta Gil e…Vincent Cassel che nel 1998 trionfò con un samba de enredo dedicato a Chico Buarque da Mangueira.
Mangueira ha vinto le sfilate del carnevale di Rio negli anni: 1932, 1933, 1934, 1940, 1949 (Ugesb), 1950 (Uces), 1954, 1960, 1961, 1967, 1968, 1973, 1984, 1984 Super Campeonato, 1986, 1987, 1998, 2002.
1949 - Nasce a Rio de Janeiro l’autore di testi, Paulo César Francisco Pinheiro. Con João de Aquino, che aveva incontrato ad Angra dos Reis, compose nel 1964 “Viagem” e, un anno dopo, Baden Powell, cugino di Aquino, lo invitò a scrivere per e con lui.
Il primo testo di successo fu “Lapinha” - del 1968 - che vinse la 1° biennale del samba della Tv Record. Poi “Sagarana” e “Anunciação” (con Francis Hime).
Interpreteranno brani suoi: Elis Regina, Elizeth Cardoso, Os Originais do Samba, João Nogueira; compose musiche con Dori Caymmi per diversi film tra i quali “Tati, a garota”, di Bruno Barreto e “A Batalha dos Guararapes” di Paulo Thiago (1978). Ha scritto fino ad oggi ben1300 testi.
Fece la colonna sonora del programma “Ra-tim-bum”, della Tv Cultura, componendo cinque musiche con Edu Lobo.
Scrisse anche due libri di poesie: Canto brasileiro (1976) e Viola morena (1982). Nel 1975 sposò la famosa cantante Clara Nunes, che lo lascerà vedovo pochi anni dopo.
29 aprile
1965 - Nasce a Rio quella che la rivista Down Beat definì nel 2002 come la quarta miglior voce al mondo, dietro a Cassandra Wilson, Diana Krall e Dianne Reeves, e davanti a Dee Dee Bridgewater e Norah Jones; è la cantante Ithamara Koorax.
Bella e brava, i suoi due cd “Love Dance” (2003) e “Serenade in Blue” hanno ottenuto tre nominations per i Grammy nelle categorie: vocalist jazz, produzione e arrangiamento.
Ha realizzato show e registrazioni con: Hermeto Pascoal, Elizeth Cardoso, João Donato, Edu Lobo, Martinho da Vila, Marcos Valle, Os Cariocas e César Camargo Mariano. Ha effettuato la colonna sonora - su musiche di Villa-Lobos - nel film del 2004 di Silvio Tendler: “Glauber, O Filme - Labirinto do Brasil” presentato a Cannes.
Nei suoi dischi appaiono: Antonio Carlos Jobim, Ron Carter, Luiz Bonfá, Sadao Watanabe, Larry Coryell, Eumir Deodato, Gonzalo Rubalcaba, Marcos Valle, John McLaughlin, Dom Um Romão.
1991 - Muore Gonzaguinha.
30 aprile
1914 - Nasce a Salvador (Ba) Dorival Caymmi, inimitabile compositore e cantante baiano. Dopo aver fatto vari lavori esordì in radio e vinse un concorso di musiche di carnevale nel 1936. Due anni dopo si reca a Rio per un corso di diritto e cercar lavoro come giornalista ma, convinto dagli amici, torna alla musica.
E gli amici hanno ragione perché, nel 1939, la sua canzone “O que é que a baiana tem?” è inclusa nel film “Banana da Terra”, interpretato da Carmen Miranda. Quando la primadonna brasiliana Darcy Vargas sceglie la sua “O mar” per uno spettacolo promosso da lei, il successo non conosce più flessioni.
Passò a lavorare nella Rádio Nacional, dove conobbe la cantante Stella Maris, con la quale dal 1940 è sposato e che gli ha dato Dori, Danilo e Nana, tutti e tre musicisti. Caymmi è importante almeno quanto Jorge Amado, suo grande amico, nella diffusione dell’immagine della cultura baiana nel mondo con canzoni quali: A lenda do Abaeté, É doce morrer no mar, Marina, Não tem solução, João Valentão, Maracangalha, Saudades de Itapoã, Doralice, Samba da minha terra, Lá vem a baiana, Suíte dos pescadores, Sábado em Copacabana, Nem eu, Nunca mais, Saudade da Bahia, Dora, Oração da Mãe Menininha , Rosa morena, Eu não tenho onde morar, Das rosas, interpretate da lui e da quasi tutti i più grandi cantanti brasiliani.
In 60 anni di carriera há registrato circa 20 dischi ma il numero delle versioni delle sue musiche eseguite da altri è praticamente incalcolabile. Ineguagliabile il numero delle sue opere prime.
1 maggio
1968 - In un momento nel quale la libertà di espressione politica del popolo brasiliano è ai minimi livelli storici, la nascita artistica di un impressionante numero di talenti musicali e artistici sfocia in un movimento sensibile alla grande stagione di rivoluzione culturale che imperversava nel mondo: Caetano Veloso, Gal Costa, Maria Bethânia, Gilberto Gil, Tom Zé e compagni lanciano il disco Tropicalista.
2 maggio
1909 - Nasce a Mirai il sambista con “sotaque mineiro“ Ataulfo Alves. Con la tranquillità tipica degli abitanti del Minas Gerais colorò diversamente la musica “dos Morros” e dei sobborghi carioca degli anni ‘30.
E’ un artista di talento ma anche un filosofo popolare capace di creare immagini che arrivano fino ai giorni nostri, come la storia di Amelia, negli anni ’40, idealizzazione della donna che accetta tutto per amore. Ataulfo perse il padre a 10 anni, la madre, Maria Rita de Jesus, tentò di portare avanti la famiglia, una infanzia povera ma felice che ricorderà più avanti nel samba “Meus tempos de criança” assieme a Mario Lago.
A 18 anni Ataulfo accettò l’invito del Medico di Mirai di trasferirsi a Rio per lavorare nel suo consultorio di giorno, poi di notte integrava con altri lavoretti. Insoddisfatto passò al lavoro di lavatore di vetri in una farmacia e cominciò a frequentare le rodas di samba del barrio Rio Comprido, suonando violão, cavaquinho e bandolim in um gruppo che animava le feste del quartiere.
Sposatosi a 19 anni con Judith, iniziò a comporre e a fare il direttore di armonia del “bloco” Fale Quem Quiser. Nel 1933, Bide (Alcebíades Barcelos), sentì alcune sue composizioni e lo presentò a Mr. Evans, direttore americano della Victor. Intanto Almirante registrò il samba “Sexta-feira”, sua prima composizione e poco dopo Carmen Miranda fece lo stesso con la sua “Tempo perdido”. Arriva il grande successo nel 1935, con “Saudade do meu barracãoés”.
Poi il Bando da Lua registra la marcha “Menina que pinta o sete”, Sílvio Caldas “Saudade dela” nel 1936 e poi Carlos Galhardo fa lo stesso con “Quanta tristeza” nel 1937. Orlando Silva interpreta la sua “Errei, erramos” 1940 e poi Ataulfo comincia a cantare i suoi samba partendo da “Leva meu samba” e “Alegria na casa de pobre”. E’ del 1942 la sua decisione di debuttare al carnevale cantando “Ai, que saudades da Amélia” accompagnato dal gruppo Academia do Samba e apertura di Jacó do Bandolim. Sarà un grande successo popolare.
Lo saranno anche i successivi “Atire a primeira pedra” del 1944, “Pra que mais felicidade” 1945. Con il gruppo “Ataulfo Alves e suas Pastoras” fece successo con “Inimigo do samba” , “Todo mundo enlouqueceu” e “Infidelidade” del 1947.
Si esibì anche in Europa e continuava il suo successo a Rio quando, al peggiorare di un’ulcera al duodeno nel 1965 passò il suo titolo di Generale del Samba al figlio Ataulfo Junior. Fa in tempo a rappresentare il Brasile nel 1° Festival di Arte Negra a Dakar e a sentire Roberto Carlos interpretare il suo “Ai, que saudades da Amélia” prima di morire - nel 1967- dopo un intervento chirurgico.
1952 – Nasce a Recife il musicista Antônio Carlos Nobrega, ricercatore della musica e della danza brasiliana , anche se suonò nell’Orquestra de Câmara da Paraíba e in quella Sinfônica do Recife divenne noto quando - negli anni ’70 - fece parte del Quinteto Armorial, suonando canzoni tradizionali con violino e ….rabeca, anche se era in grado di cantare danzare e suonare batteria e chitarra.
Ha realizzato spettacoli memorabili nei teatri di Rio e São Paulo come Figural (1990) dove Nobrega cambia velocemente vestiti e maschere in una ricca dimostrazione della cultura brasiliana, e Brincante (1992). Grande è stato il successo anche di “9 de Frevereiro” del 2006, sul Frevo.
3 maggio
1954 - Nasce a Rio de Janeiro Afonso Machado, fondatore dei Galo Preto (in alto nella foto, ndr) gruppo strumentale brasileiro di choro creato nel 1975 e formato originariamente da Afonso Machado bandolim, José Maria Braga flauto, Alexandre Paiva cavaquinho, Bartholomeu Wiesc chitarra, Marcos Farina chitarra 7 corde João Alfredo Schleder percussioni.
Ha accompagnato in shows e registrazioni artisti come: Cartola, Radamés Gnatalli, Elton Medeiros, Chiquinho do Acordeon, Nelson Cavaquinho, Raphael Rabello, Paulo Moura, Hermeto Pascoal, Elza Soares e molti altri.
1955 - Muore quarantenne, il musicista e compositore Aníbal Augusto Sardinha, in arte Garoto.
